黄杨木雕，顾名思义是以黄杨木为原料的雕刻技艺，是我国传统木雕艺术中的一个门类，在浙江它与“东阳木雕”、“青田石雕”并称为“浙江三雕”。

一、黄杨木的特性及生长地区

黄杨木是一种四时不凋的常绿灌木或小乔木。树高一般为l～3米，枝叶茂盛，生长非常缓慢，传说每年只长一寸，所以木质坚硬，不易开裂，因其难长，故无大料。《本草纲目》记载：“黄杨性难长，俗话说岁长一寸，遇闰则退，故称千年矮。”关于黄杨木，古人对其特性颇多赞誉，清代李渔就称其为“木中君子”。在他所著《闲情偶寄》中记载：“黄杨每岁一寸，不溢分毫，至闰年反缩一寸，是天限之命也。”又如苏轼亦有诗云：“园中草木春无数，只有黄杨厄闰年。” 其实遇到闰年要返退缩短的说法并不正确，事实是并非缩减，只是不长而已。由此可见黄杨木的生长着实不易，一木难求。一般要生长四五十年才能用于雕刻，这时黄杨木的直径也只有 3－5寸左右，所以常用以制作中型文玩陈设、印章或镶嵌等装饰材料。

据《酉阳杂俎》记载：“世重黄杨木以其无火也。用水试之，沉则无火。凡取此木，必寻隐晦夜无一星，伐之则不裂。”

因为生长缓慢，黄杨树木质纹理极其细密光洁温润，生长轮不明显。肉眼看不到棕眼(毛孔)，黄杨木料为乳黄色，作品上漆初呈姜黄色，后变橙黄色，时间愈久，其颜色由浅而深，逐渐变成红棕色，给人以古朴典雅的美感，年久则色愈深，色泽可与象牙媲美。新剖黄杨木有淡香，其味能够驱蚊，树叶可以杀菌消炎、止血。其木质异常坚韧，硬度适中，非常适宜精雕细琢。黄杨木在中国的生长范围较广，主要分布在云南、贵州、陕西、甘肃、湖北、浙江、江西、安徽、台湾等地。一般将黄杨木分为小叶黄杨、大叶黄杨和白杨(为浙江东部特产的珍稀木种)三种，其中以小叶黄杨为最上等。

二、黄杨木雕的历史

黄杨木雕有着悠久的历史，只是它具体起源于哪个朝代，目前无从考证。黄杨木雕最早作为一件单独的圆雕工艺品出现，目前有实物可考的是元代至正二年(1342年)的“铁拐李”雕像，现保存在北京故宫博物院。所以，我们只能推测，黄杨木雕作为一门独立的工艺门类，其起源不晚于元代。明清时期，黄杨木雕已经形成了独特的艺术风格，并以擅长塑造戏曲人物、神仙佛道、婴戏等民间喜闻乐见的形象而受到人们的喜爱。晚清及民国是黄杨木雕发展的巅峰时期，这个时期的作品刀法纯朴圆熟，细密流畅，刻画人物形神兼备，结构虚实相间，兼具诗情画意的特点。

三、浙江地区艺术家及其作品特点

浙江黄杨木雕发源于浙南沿海的乐清市，距今约150多年历史。起源于龙灯骨架上装饰的木雕小佛像，清末发展成为独立的艺术门类。乐清因地处瓯江口岸，经常洪水泛滥，淹及农田，人们为消灾避邪，用樟木等制作龙档。每逢正月初十上灯至正月十七落灯期间，各村都盘舞自己的龙档祈求平安，并相互媲美。一般龙身有10节共24档，每档插上立体黄杨圆雕单一人物，后来逐步发展为每档插上双人或双人以上群雕人物。龙档造型层次分明，人物雕刻生动精巧。

根据目前可考资料证明，朱子常(1875—1935)是温州地区最早利用黄杨木进行雕刻的艺术家，他对当地黄杨木雕的技艺和风格有很大的影响。因其技艺高超，不同凡响，时人称其为“伦仙”。从收藏其作品最丰富的浙江省博物馆和温州市博物馆来看，朱子常最擅长人物形象的刻画，作品生动逼真，惟妙惟肖，尤以婴戏和佛像最突出。

从朱子常作品的风格和题材可以看出，其受清末文人画的影响较深，特别是受任伯年的影响。朱子常吸取了任伯年绘画艺术的精华，又透彻研究了人体结构，再结合自身的民间雕塑技艺，融会贯通，独创了一种清新流畅、纯朴圆润的雕刻风格。如当年文人在《虞初近志·巧工偶记》中写道：“子常曾刻婴戏图，凡百儿，儿各具一面目，无一类似者，态亦各殊，诚奇技也！”

除朱子常外，乐清与温州地区还涌现出了众多风格各异，技艺超群的黄杨木雕名家。如著名艺人王凤祚创作的“苏武放羊”，曾参加在莫斯科举办的“社会主义国家造型艺术展览”。1959年，他为北京历史博物馆创作的大型木雕“毕升”，作为固定展品常年陈列在馆中。此外，著名老艺人叶润周擅长镂雕技艺，创作了很多优秀作品，有的作为国家礼品，有的出国展览，曾荣获浙江省创作设计一等奖。当代黄杨木雕创作的领军人物高公博开拓了黄杨“劈雕”这一崭新的木雕工艺，被称为“走出了黄杨木雕数百年的局促”，开一代先河。

四、黄杨木雕的表现形式

黄杨木雕有三种主要的表现形式，其造型理念、技艺及程序都不一样。一是传统类，以单一的人物造型为主，亦有群雕或拼雕；二是根雕类，以天然黄杨木根块为材料，利用树根造型；三是劈雕类，将无法用作人物雕刻的木块劈开，取其劈裂后的自然纹理立意雕刻，一切顺乎自然，不作精雕细刻。传统类的雕刻有人物范型，材型要与之相契合，故有泥塑构稿、选材取料、敲坯定型、实坯定格等程序；而根雕则随机应变，构思的灵活性很大，无需泥塑构稿，而必须注意保持树根特有的造型意味；劈雕则将注意力转移到纹理的抽象造型上。

雕刻的工具有泥锤、雕塑架和泥塑盒，以及卡钳、刮刀和各种型号的塑刀等。用于打粗坯的工具有锯、木敲锤、铁敲锤等。用于雕刻的主要工具是凿，它的种类很多，功能齐全，又分斜凿、三角凿、平凿、圆凿、中钢凿、反口凿、翘头凿、针凿等。其操作流程比较细致，具体分为构思草图、塑制泥稿、选料制坯和修细磨光等多道工序。其中镂雕技法是木雕中最精巧的一门技艺，它能使作品空灵剔透，玲珑精巧，雅致美观。

五、黄杨木雕的鉴别

由于黄杨木雕日益受到人们的喜爱，价格一路走高。近年来有不良商人用作伪的方式以假乱真。如用与黄杨木容易混淆的木材来冒充，主要是水黄杨，近年也有用栀子、卫矛等仿制的。但后几种树材年轮较粗，木色较偏白，比较容易区分。黄杨木原木皮色淡黄，直径一般不会粗过30厘米，大多数在20厘米以下较常见，断面打磨后年轮较细密，每圈年轮最多不超过一毫米，色淡黄至偏白，无边材，无毛孔，手感细腻，长直材料少见。水黄杨色偏白，年轮较粗，边材厚，有大型材料。黄杨木成品一般为小件圆雕，偶有透雕卡子花饰件，手感细腻。水黄杨一般多偏大型雕件，原木色偏白，手感偏涩。还有为了仿真而上色作旧的方法，此种作伪的色泽不自然，且没有包浆。鉴别时可用软布或棉签蘸取少量“香蕉水”擦拭，赝品会褪色，真品则不会。

六、黄杨木雕的市场行情

近年来，随着收藏市场的不断升温，黄杨木雕的价格也水涨船高。20世纪90年代国内艺术品拍卖兴起后，当时的黄杨木雕在拍卖场上露面不多。1995年上海朵云轩拍卖会曾推出一件清代黄杨木雕“如意观音”，以22万元人民币成交，这个价格在当时并不低。进入21世纪后，随着中国收藏市场的不断升温，黄杨木雕在各地拍卖场上亮相增多。2002年北京翰海拍卖会上，一件高为11.7厘米的清代黄杨木雕笔筒，成交价高达68.2万元人民币。2005年一件清代黄杨木“瘦骨罗汉”在翰海拍至77万元人民币。2006年中国嘉德推出的两件清代名家朱子常的黄杨木雕，一件为“送子观音”，成交价为55万元人民币；另一件为“三星拱寿”，成交价为41.8万元人民币。2007年清代黄杨木雕“铁拐李”在北京诚铭国际拍卖会上受到各路藏家的青睐和追捧，最后被一藏家以275 万元人民币收入囊中，此价为目前黄杨木雕拍卖的最高价。2008年，乐清有4件黄杨木雕作品在中国嘉德2008年春季拍卖会“现当代雕刻艺术”拍卖专场上也表现不俗。此4件黄杨木雕作品分别为王笃芳的“庄子”、高公博的“屈子行吟”、郑宝成的“屈原”和牟湘波的“人在旅”，成交价最高者为6.72万元人民币，最低为3.136万元人民币。福州市的雕刻名家阮宝光的作品“读给婆婆听”，以56万元人民币的高价，位列黄杨木雕拍卖历史成交价的第四位，说明当代大师的精品和古代藏品在价格上已不相上下。而当代大师们的优秀作品还远未被收藏市场所认识，收藏者可适时把握机会。（美术报）